LOTO AZUL: ROZANDO LO ETERNO

MIS ORILLAS CELESTES

Sun, 06 Jul 2008 15:29:44 GMT

Si alguna vez el destino te acerca a "mis orillas" celestes,

a este mar o cielo interior,

recuerda simplemente que aquella que fue Morgana

y hoy es una "pequeña" Loto,

que está creciendo desde su corazón inmortal (Fénix),

seguramente tiene algo para ti...

Acércate y busca en esta playa o cielo... algún tesoro

que he recogido...o he recordado para compartir

Seguro podrás encontrar algo que le vendrá bien

a tu alma que peregrina,

marcha y marcha en pos de un Sueño que la llama.

Que su toque mágico sea sanador y

puedas continuar tu viaje

hacia esa Itaca soñada donde espera "Penélope",

recuperad@ de todas tus heridas,

con el alma serena, fuerte, entusiasta,

porque sabes con seguridad que

caminas de la mano del Misterio.

¡BUEN VIAJE PEREGRINO!

Vuelve cada vez que lo necesites,

una parte de mí, está siempre en estas "orillas"

mirando el cielo o el mar...esperándote.

"Porque nos hemos soñado,

es que nos hemos encontrado"

QUE PUEDAS RESPIRAR

EL PERFUME DE LO ETERNO EN TU VIDA

De corazón a corazón...con Amor

ENLACE CON MI BLOG: http://fenix-loshijosdelfuego.blogspot.com/

MIS ORILLAS CELESTES

Mon, 30 Jun 2008 18:34:23 GMT

LA CANCION DEL MAR

Sat, 28 Jun 2008 08:50:38 GMT

LA CANCION DEL MAR

Cuando nos vayamos, ella seguirá ahí cantando su eterna canción..... esperándonos, para acogernos de nuevo en su seno cualquier día, cualquier día en la rueda del destino...

Cuando nos vayamos, ¿a otras playas celestes?.....cuando ya no estemos cerca suyo, cuando otra vez quede solitaria, nos seguirá llamando con su canto, nos seguirá llamando desde lejos, y la escucharemos despiertos o soñando....

Cuando nos vayamos, y poco a poco todo vaya quedando olvidado, Ella seguirá allí hablando de lo eterno...

Cuando volvamos....sentiremos sin saber por qué, una bocanada de eterna nostalgia, por las historias sin nombre que ella nos hará recordar con su mágica y renovada canción del corazón.

Fénix 24/06/08 De mi Blog: http://fenix-loshijosdelfuego.blogspot.com/

LO ETERNO

Sat, 07 Jun 2008 09:06:15 GMT

LO ETERNO

Amo lo Eterno, lo he buscado y lo buscaré en todas partes, todos los días.... Yo necesito lo Eterno para estar VIVA realmente.

Y es en ti donde lo encuentro..... siempre que te admiro serenamente. Todo cambia, transcurre, se acerca y se aleja, sin embargo Tú sigues ahí... igual, fiel, permanentemente renovando tu Belleza para todos, tu Bondad que nos da Vida a raudales. Hablando constantemente al corazón, a través de tus señales y tu poderosa Verdad. Nunca me canso de mirarte, nunca me defraudas, ya sea gris o luminoso el día, encuentro en ti siempre lo que busco, lo que necesito para respirar, para volver a sonreír, para renovar mis fuerzas, para seguir Adelante. Eres mi oasis en este desierto, mi "Mar" celeste otras veces.... ERES, el espejo donde se refleja la Eternidad. Contemplándote me siento cerca de la "fuente de la vida", de mi Ser verdadero.

Y cómo no, amo lo Eterno que me habla y se asoma en tus actos, palabras y sentimientos, en tu mirada..."hermano". Ahí donde nos reencontramos siempre y nos reconocemos en cualquier "mundo"....

Fénix 5/06/08

De mi Blog: http://fenix-loshijosdelfuego.blogspot.com/

ESTE ESPACIO DE LOTO AZUL HA LLEGADO

EN EL DIA DE HOY A LAS 100.000 VISITAS.

ME HACE MUY FELIZ SABER QUE LES GUSTA Y RESULTA UTIL.

GRACIAS, POR TODO....

HOLDERLIN EL HERALDO DE LOS DIOSES

Sat, 17 May 2008 10:45:14 GMT

Hölderlin, el Heraldo de los Dioses

"En lo divino creen únicamente aquellos que lo son".

Johann Christian Friedrich Hölderlin es uno de los grandes poetas románticos de Alemania. Nació en Lauffen (Wurttemberg), el 20 de marzo de 1770, en el seno de una familia de la alta burguesía fiel al Duque. Su infancia transcurre tranquila entre la naturaleza, periodo que sería ulteriormente añorado por el poeta en su vida adulta. Después de pasar por las escuelas monacales accedió al Seminario Superior de Tubinga, donde fue compañero y amigo de Hegel y Schelling. Más tarde se lamentará Hölderlin de la edulcoración espiritual padecida en estos años de su educación. Una vez ordenado pastor no ejercerá sin embargo nunca, abandonando a su vez el compromiso con su prometida, rechazando de este modo llevar una vida acomodada pero que en realidad le habría apartado de la razón de ser de su vida: la poesía; se resigna en cambio a ser un humilde magister de niños de familias acomodadas. Ello le permite, con la mínima servidumbre posible, irse manteniendo en el mundo (junto con las periódicas ayudas que recibe de su madre). No obstante, pasará bastantes dificultades económicas que le obligarán a vivir en la máxima austeridad.

"Pues aquellos que nos han otorgado el fuego celeste, es decir, los dioses, nos han dado también el divino sufrimiento".

Su carácter difícil le obliga a cambiar frecuentemente de lugar, no siéndole posible arraigar en parte alguna, porque nunca armoniza su elevado mundo interior con la realidad social con la que es confrontado. Bajo una aparente suavidad externa se oculta una férrea voluntad de cumplir el destino para el que ha sido facultado por los dioses: acceder profundamente hacia las regiones de la poesía. Lo que la sociedad burguesa tenga que aducir a esto, ya sea a través de las quejas de Goethe o Schiller, nada vale frente a traicionar el mandato con el que el poeta ha venido a la vida y con el que se sabe investido.

"El poeta se consumiría en el fuego celeste, pues nunca ha soportado la divina llama de la cautividad".

Hölderlin ha venido al mundo con un poderoso demon interior, una fuerza inspiradora que actúa desde el fondo de su ser con un anhelo insaciable de infinito y que acabará por desbordarle y arrojarlo a la locura. A él le ha sido concedido ver lo que no pueden ver el resto de los hombres, pero como contrapartida no podrá entender nunca el mundo de los hombres, del cual se encontrará ajeno durante toda su vida, condenado a desconocer la felicidad del mundo. Pues, ¿qué es una vida atormentada, triste y solitaria frente a la intuición de una belleza que excede todo lo imaginable para el hombre? ¿Qué es la felicidad que el hombre puede conseguir en esta tierra en comparación con hollar la casa de los dioses?

"Quien marcha sobre su dolor marcha hacia las alturas".

La naturaleza, la gran casa y madre del hombre, es uno de los temas recurrentes en Hölderlin, que canta su belleza, su armonía, sus seres, así sus ciclos de muerte y renovación perpetua. La divinidad no se refleja sino en el mundo natural. El poeta se sustrae del mundo de los hombres y se recoge en la contemplación de la naturaleza, a la que anhela regresar, fundiéndose en su ser. También, como no, Grecia, el pueblo de la belleza y de las gestas heroicas ocupa un lugar principalísimo en la obra de Hölderlin. Su novela Hiperión es una elegía a la grandeza de una Grecia ya extinta, sumergida en el olvido de aquellos tiempos heroicos donde brotaban la amistad, el amor, las luchas por la libertad, donde el hombre convivía en paz con la naturaleza y donde aspiraba a las más altas metas.

" ¿Sabes lo que lloras? No lloras algo que haya desaparecido en tal o cual año, no se puede decir exactamente cuándo estaba aún aquí, ni cuándo partió; sino que estaba aquí, está aún aquí, está en ti. Tú buscas una época mejor, un mundo más hermoso".

Dentro del mundo, cada hombre habita en un mundo propio y Hölderlin lo hace en el elemento más ligero, en el éter. Sus ojos contemplan lo bello y elevado, no lo útil y práctico. Él vive en otro tiempo, ajeno a los talleres y los ferrocarriles, a las máquinas y al capital. Hölderlin soporta con dificultad el mundo en el que vive, tan alejado de la frescura elemental. Los antiguos dioses ya se fueron y los nuevos aún no han aparecido; mientras tanto el hombre pone sus miras cerca de lo cotidiano. La técnica y el comercio mutilan en el hombre la capacidad para la belleza.

Están los hombres como encadenados a su propia actividad y, en el estruendo de los talleres, sólo oyen su propia voz. Como salvajes, trabajan incansablemente y con brazo duro, pero su labor resulta siempre infructuosa, estéril, como la de las Furias.

Sus incursiones cada vez más profundas en la poesía le van dejando ciego para el mundo. Al contrario que Goethe o Schiller, que saben poner barreras a su sensibilidad, Hölderlin está destinado a sucumbir ante los embates terribles de su interior o de su destino, como se quiera ver. Aquellos saben convivir y prosperar con la época en que viven, son naturalezas conciliadoras; en cambio Hölderlin no posee esa facultad de adaptación y su vida es una recepción constante, con excepcionales momentos de tranquilidad, de decepciones y tristezas que le van quebrantando su envoltura mundana a la vez que lo hacen profundizar en su sentimiento, transformando el dolor en poesía. Su vida mundana es zozobra, extrema debilidad, y a la vez y a fuerza de desencuentros con el exterior profundización hacia sus adentros. Es un poeta destinado al abismo.

"Jamás comprendí las palabras de los hombres, crecí en los brazos de los dioses"

Recomendado por Hegel como preceptor de los hijos del banquero Gontard, en enero de 1796, Hölderlin parte a Frankfurt y se instala en casa de éste. Una vez allí no tardará en enamorarse perdidamente de su mujer, Susanne Gontard, que muestra desde el principio su adhesión personal y su interés por la vocación personal del poeta. Viendo en ella el ideal de "belleza griega" la convierte en la Diotima de sus versos. Diotima se convierte en el eslabón que une dos tiempos: el del poeta y el de la realidad. Por fin el mundo presenta a Hölderlin una naturaleza afín.

" ¡Oh!, en tiempos que ya fueron vividos, tú fuiste hermana mía, o esposa quizá",

Tuvo contacto con muchos de los grandes hombres de la cultura alemana de su tiempo; si a Schiller lo frecuentó en Jena, mientras seguía unos cursos dictados por Fichte, a Goethe y Herder los trató en Weimar. No obstante su demonio interior jamás le permitirá profundizar en el ambiente de estos hombres, que llegado el momento no llegaran a comprenderle y que supondrán una decepción más para el poeta. La soledad más absoluta es la verdadera compañera de Hölderlin a lo largo de su vida.

…de pronto el genio creador desciende sobre nosotros, nuestro espíritu enmudece entonces y nuestro cuerpo sufre una sacudida hasta lo más hondo, como tocado por el rayo.

El lenguaje de Hölderlin es etéreo, ligero, volátil, como impregnado de incienso. Su caudal de palabras es inferior al de Schiller o Goethe, porque él prefiere proceder sin adornos que sobrecarguen la sublime sencillez del mundo celeste. Hölderlin quema todo lo terrestre y lo transforma en éter: Susanne Gontard se convierte en Diotima; Alemania es una patria mística, los sucesos se convierten en sueños y el mundo en mito. Su poesía es aire y fuego, pero nunca tierra. Prefiere que su lenguaje sea puro a que sea rico. El ritmo, en Hölderlin, va tomando más libertad a medida que se aflojan los lazos de las facultades mentales del poeta. La razón queda sacrificada a la inspiración.

"Poco nos conocemos a nosotros mismos, pues llevamos dentro un dios que nos domina".

Hölderlin ocupa un lugar de gran relevancia en el pensamiento de Heidegger, el filósofo para el cual el lenguaje es la casa del ser y los poetas y pensadores sus guardianes y emisarios. Hölderlin no es sino un mensajero, un ser con aptitud para comunicarse con el Logos. El hombre, antes que un animal racional, es el ser del Logos, de la palabra. El Logos no es la razón. Más bien, y siguiendo a Heráclito, el Logos es la Inteligencia que dirige, ordena y da armonía al devenir de los cambios que se producen en la guerra que es la existencia misma. Se trata de una inteligencia sustancial, presente en todas las cosas. El Logos no sólo rige el devenir del mundo, sino que le habla (indica, da signos) al hombre, aunque la mayoría de las personas no saben escuchar ni hablar. Ese olvido es el que rige precisamente nuestra época, en la que nuestra teología es la técnica, centro de la transformación del mundo.

"El hombre es un Dios cuando sueña y no es más que un mendigo cuando piensa".

El comienzo del desequilibrio del poeta, bien puede datar de 1798, cuanto se ve obligado a abandonar Frankfurt e interrumpir su relación con Susanne. La naturaleza de Hölderlin no había tardado en colisionar con la sarcástica superioridad con la que miraba la vida el marido de Susanne. A partir de entonces, Hölderlin se va aproximando al abismo con premura. Como sus crisis mentales se hicieran cada vez más frecuentes, en 1806 fue internado en una clínica en Tubinga, sin que se produjera mejoría en su estado. Un ebanista de la misma ciudad, entusiasmado por la lectura de Hiperión, lo acogió en su casa en 1807. Allí permaneció hasta su muerte, en unas condiciones de locura pacífica que se prolongaron durante treinta y seis años. Pasaría el resto de sus días escribiendo extraños versos que firma con el nombre de Scardanelli. Cuando Hölderlin está ya enfermo de espíritu, cuando ha perdido las facultades mentales, pierde la capacidad para la vida inferior, pierde el lenguaje cotidiano de la conversación, pero el ritmo sonoro sigue fluyendo siempre de sus labios temblorosos. Muere el 7 de junio de 1843 en Tubinga, en la torre a orillas de Néckar donde le llevará su locura.

DIOTIMA

(De 1796 a 1798)

Callas y sufres, no te comprenden

¡Oh santo espíritu! Agostándote callas,

¡Pues vanamente entre los bárbaros

buscas al rayo del sol los tuyos,

las almas grandes, tiernas, que nadie halló!

Mas huye el tiempo. Empero canto mortal verá

el día, ¡oh Diotima! que en pos de los dioses

y en pos de los héroes te nombre su igual.

CANCIÓN AL DESTINO DE HIPERION

Vosotros paseáis allá arriba, en la luz,

por leve suelo, genios celestiales;

luminosos aires divinos

ligeramente os rozan,

como la inspiradora con sus dedos

unas cuerdas sagradas.

Sin destino, tal dormido niñito,

alientan los sagrados seres;

púdicamente oculto

en modesta corola,

florece eternamente

para ellos el espíritu;

con pupila beata

miran en la tranquila

claridad inmortal.

Mas no es dado a nosotros

tregua en paraje alguno;

desaparecen, caen

los hombres resignados

ciegamente, de hora

en hora, como agua

de una peña arrojada

a otra peña, a través de los años

en lo incierto, hacia abajo.

Autor: Antonio Jurado-

CIRCULO DE LUZ, CIRCULO DE CORAZONES

Sun, 20 Apr 2008 17:03:04 GMT

Recordé.....que alguna vez mi corazón estuvo lleno de Amor, era tanto y tan grande el que sentía que su fuego devorador me impulsaba hacia Adelante constantemente. No había obstáculo que no pudiera salvar, no había sacrificio que no fuera capaz de realizar, no había nada a lo que no fuera capaz de renunciar... Todo, todo era posible, todo.... hasta lo imposible, para mi corazón no había barreras que él no se sintiera capaz de sobrepasar o querer saltar.

Recordé.... cuántas lecciones llegaron después, enseñándome sobre la derrota, el fracaso, las caídas, los imposibles inalcanzables, los límites, las barreras que por más que empujaba no cedían....

Recordé cómo me levanté después de cada caída o derrota aparente....recordé de qué se alimentó mi alma para volver a la "batalla de la vida", cual había sido una y otra vez el motor y la energía que me había lanzado hacia Adelante. O sencillamente que me había hecho resistir, aprender, extraer los mensajes que la Vida me ofrecía a través de las adversas circunstancias en las que me envolvía... Recordé....que la Vida me estaba forjando, como se hacen las espadas toledanas.... ¿O quería constatar realmente quién era yo, la calidad de mi corazón? Recordé mi "estirpe", recordé el camino recorrido, recordé y abrí mi Alma para que se llenará con su belleza y su magia. Y así crecí "bebiéndola, alimentándome" con su "leche" celeste, inagotable.

Sí, había sido mi corazón-conciencia el artífice de la "magia de la resurrección".... El nunca había estado solo en las pruebas.... Había un círculo de Luz en el cielo, un Círculo de Corazones en la tierra, al que pertenecía.... y aún desde las estrellas le habían hecho llegar su Fuerza, su inspiración, su Luz..... Eran su verdadera "Familia", sus ancestros.... sus Amores Eternos. Aquellos que siempre estarían ahí, en el fuego de su corazón, formando parte de su Alma. Aparentemente lejos, pero siempre cerca, enlazados por un Amor inmortal.

Fénix 20/04/08

Rima LXXXVI - G.A. Becquer

Thu, 17 Apr 2008 18:34:09 GMT

Rima LXXXVI

La gota de rocío que en el cáliz

duerme de la blanquísima azucena,

es el palacio de cristal en donde

vive el genio feliz de la pureza.

Él la da su misterio y poesía,

él su aroma balsámico le presta;

¡ay de la flor si de la luz al beso

se evapora esa perla!

G.A. Becquer

EL AMOR ESTA PRESENTE....

Wed, 16 Apr 2008 08:39:41 GMT

EL AMOR ESTA PRESENTE, DONDE TU VAYAS....

SI LO LLEVAS EN TU CORAZON Y LO DERRAMAS.

EL AMOR ESTA PRESENTE SI TU QUIERES, PARA TODOS....

EL AMOR ESTA PRESENTE Y HUELE A PRIMAVERA POR DONDE PASAS

EL AMOR ESTA PRESENTE Y EL AIRE LLEVA SU NOMBRE, DANDO ENERGIA

EL AMOR ESTA PRESENTE, SIENTELO, ESTA EN EL SOL, EN LA LUNA,

EN LOS GRANDES OJOS DE LAS ESTRELLAS QUE TE OBSERVAN,

EN EL COLOR Y EL PERFUME DE LAS FLORES,

EN LOS RIOS Y EN EL MAR, EN TODA LA NATURALEZA

EN LA TIERRA QUE GENEROSA OFRECE SUS FRUTOS CONSTANTE

EN LOS CORAZONES QUE NO PIERDEN LA BONDAD.

EL AMOR ESTA PRESENTE... EXISTE PARA TI,

ACOGELO, HAZ MAGIA CON EL,

ILUMINA EL MUNDO.....REPARTE ALEGRIA,

EL SANA Y RENUEVA LA VIDA SIEMPRE....

Loto 16/04/08

RECUPERAR LA INOCENCIA

Mon, 14 Apr 2008 19:29:11 GMT

Me decía un amigo, ante esta imagen que contemplaba

con cercanía y amistad la Naturaleza.....con conexión

"Jamás debí haber perdido la inocencia"

Y yo le contesté sinceramente lo que pienso....

LO BUENO NUNCA SE PIERDE, PORQUE ES ETERNO....

simplemente está en nosotros tapado, oculto, olvidado.

Pero no se ha perdido.....nunca lo perderemos....

Eso sí, tenemos que recuperarlo, en tal caso,

con un ejercicio constante de modo,

que cual buceadores en nuestras profundidades,

seamos capaces de encontrarlo en nuestro "mar interior"

y reconquistando esos tesoros perdidos,

sacarlos con valor a la Luz... limpiándolos,

dándoles brillo con nuestro acción.

Y luego compartirlos para que se propaguen,

llenando con su magia el mundo de Alegría y Salud

¿Esto es inocencia, o es mantenerse corazón con corazón?

Es Magia..... es conexión, es Amor por Ella, por Todo.

Gracias sinceramente, por la inspiración....

Loto 14/04/08

LAS ALMAS GEMELAS

Mon, 07 Apr 2008 14:31:11 GMT

Se dice generalmente que hasta que no hay encuentro entre las Almas Gemelas no hay paz ni descanso

Todos estamos a la búsqueda de un amor perfecto.

El alma gemela es algo diferente, es nuestra otra mitad.

Tenemos muchos compañeros de alma pero una sola alma gemela.

Lo que se siente cuando uno se encuentra con esta persona es algo que no se puede describir con palabras. Es un amor más allá de toda dimensión.

Existen casos que el encuentro con "alguien" activa en nosotros actitudes que en otros casos no se manifiesta, alguna vez te has preguntado ¿Por que hice esto? Tal vez tu no reconozcas a tu alma gemela, pero tu alma si.

El amor de las almas gemelas subsiste en otros planos y en otras vidas...

Es eterno... El amor de almas gemelas es inagotable, no disminuye a medida que avanza la relación, aumenta cada día más

El amor verdadero es justo, y no se limita al plano físico, esta unión alcanza al nivel espiritual y mental también, volviéndose más rico, intenso y duradero.

Cuando una persona alcanza el estadio final de evolución antes que su alma gemela al punto de abandonar el círculo de las reencarnaciones, su carga de amor será tan grande que decidirá dar la mayor prueba de amor que es posible dar, permanecerá voluntariamente en este mundo de sufrimiento y angustia a la espera de su alma gemela termine su evolución y de que ambas puedan ascender juntas.

El reencuentro y el reconocimiento de las almas gemelas se dará tarde o temprano. No hay manera de saber cuando ni donde, pero si estás en busca del amor verdadero, del amor eterno, puedes activar la energía del amor para atraer el reencuentro.

Recopilado por Loto (Autor Desconocido....)

AXIOMA HERMETICO

Thu, 27 Mar 2008 18:23:15 GMT

“Lo de abajo es como lo de arriba,

lo pequeño es como lo grande”

Axioma Hermético

CIELO ARRIBA

CIELO ABAJO

ESTRELLAS ARRIBA

ESTRELLAS ABAJO

TODO LO QUE ES ARRIBA

TAMBIEN ES ABAJO

Atrévete a cambiar tu mundo interior y cambiará tu mundo exterior

Volvamos a la Magia....y logremos que el Cielo se refleje en la Tierra.

Hagamos de nuevo de la Tierra un ESPEJO DEL CIELO

Loto - Marzo 2008

JUNTO AL MAR...

Wed, 26 Mar 2008 19:19:40 GMT

JUNTO AL MAR, ME SIENTO LIBRE, ME SIENTO LLENA DE VIDA...

TU... SIEMPRE BELLA Y VITAL, YO RECUPERÁNDOME JUNTO A TI,

HOY EN LA DISTANCIA, LLEVO TU RECUERDO EN MIS OJOS, EN MI ALMA,

OIGO TU LLAMADA Y EN TU VAIVEN ME DEJO LLEVAR

NAVEGO EN SILENCIO POR TU INMENSIDAD,

PLENA DE MAGIA Y DE LUZ, DE MISTERIO....

VUELVO A EMPEZAR

Morgana 26/03/0

EL NACIMIENTO DE VENUS de Botticelli

Tue, 25 Mar 2008 10:56:25 GMT

Escrito de Phileas Fogg

Según el esoterismo, el verdadero arte proviene de nuestro Yo Superior, transportándonos a los mundos espirituales, mientras que aquello que exalta las bajas pasiones proviene de nuestro Cuaternario Inferior. Los grandes artistas -conscientes o no de su digna tarea- han sido verdaderos “canalizadores” del mundo divino y plasmado en sus obras los símbolos eternos de la Tradición.

Joselyn Godwin afirmaba que:

“Para quien contempla o recibe la obra de arte, la contemplación de objetos bellos debería despertar (parafraseando a Platón) la memoria y, finalmente, la percepción de la Belleza Inteligible que es su fuente. Esta es la finalidad ulterior del arte y de la artesanía por igual. En las artesanías tradicionales eso se logra por medio de símbolos, como los dibujos geométricos o los emblemas animales en telas o alfarería, o los elementos masónicos, cuyo significado se revela en iniciaciones artesanales. En las artes tradicionales los símbolos son patentes, aunque no todos por igual apreciarán lo que aquellos significan”.

Uno de los grandes artistas que entendió esta idea fue Sandro Botticelli, quien plasmó en sus telas algunas alegorías de la Sabiduría Perenne. La obra que podemos observar más arriba es una de sus principales obras y se titula “El nacimiento de Venus” (1485), inspirada en la mitología grecorromana.

En dicha obra encontramos cuatro personajes utilizados para recalcar los conceptos de amor, vida y sexo.

En el centro del cuadro aparece Venus (Afrodita) diosa del amor que nace de las espumas del mar, constituidas por el semen y la sangre del dios Urano, que había sido castrado por su hijo Cronos (Saturno). Venus aparece en una concha, que alude a las cualidades creadoras de las “aguas de vida”.

A la izquierda de la diosa está el viento Céfiro (1), que sopla a Venus dándole la vida. Esta idea de la vida relacionada al “soplo” o al aire no es nueva ya que aparece incluso en el Antiguo Testamento cuando Jehová da vida a Adán: “Entonces Jehová Dios formó al hombre del polvo de la tierra, y sopló en su nariz aliento de vida, y fue el hombre un ser viviente” (Génesis 2:7).

Céfiro tenía como esposa a la ninfa Cloris (Flora en Roma) a quien secuestró de las Islas Afortunadas, llevándola a Grecia por los aires. Cloris es quien aparece en los brazos del viento (2) y juntos muestran una cara del amor: el amor sensual.

Según Homero, Céfiro sopla a Venus hasta Chipre luego de su nacimiento y en ese lugar es recibida por una de las Horas, que la viste para llevarla al Olimpo.

Esta Hora (Tallo) aparece a la derecha de la diosa y simboliza el amor casto.

Esta castidad está representada en el manto que porta Tallo para cubrir la desnudez de Venus.

Tallo era honrada en Atenas por ser la Hora de la Primavera. En este caso la estación primaveral está dada por las flores que porta Cloris (según la tradición Céfiro la hizo madre de la primavera) y por la Hora correspondiente, además del nacimiento que -de acuerdo al simbolismo de las edades- representa el comienzo de la primavera.

Dicho de otro modo, los ciclos de la Naturaleza se repiten en el hombre y así la primavera simboliza la infancia, el verano la juventud, el otoño la madurez y el invierno la vejez. Esta relación entre macrocosmos (Naturaleza) y microcosmos (Hombre) está señalada en la frase hermética: “Así como es arriba es abajo”.

El comienzo de la vida relacionado a la primavera es bien conocido por muchos pueblos e incluso por algunos grupos espiritualistas de la actualidad, quien festeja el “año nuevo” cuando se inicia dicha estación y la tierra se renueva.

Botticelli ya había incursionado en el simbolismo de la primavera con su obra “Alegoría de la primavera”. (3)

De acuerdo con esta pintura, el origen de la vida está dado en la combinación de la materia (semen y sangre) y el espíritu (el hálito de vida dado por Céfiro).

Notas

(1) El nombre Céfiro significa “el que da la vida”.

(2) Otras versiones relacionan a este personaje con Aura, la diosa de la brisa.

(3) Cabe señalar que existen interpretaciones alquímicas de la obra, relacionando a Venus con la Materia Prima Primordial.

Recogido de "Corazón de Diamante". http://vajarayana.wordpress.com/

EL MISTERIO NOS GUIA

Fri, 14 Mar 2008 11:58:02 GMT

EL MISTERIO NOS GUIA EN SILENCIO....

LE SIENTO COMO UN VIENTO

QUE EMPUJA MI NAVE

E IMPULSA SUS VELAS

HACIA ALGUN LUGAR...

NO SE DONDE.....PERO SE

QUE ES MI DESTINO...

YA NO DUDO....EL SABE,

YO SIMPLEMENTE ME MANTENGO ATENTA,

PARA ESCUCHAR SU VOZ

Y SEGUIR SUS SEÑALES...

Loto 3/08

EL MUNDO SENSIBLE COMO ESPEJO

Wed, 27 Feb 2008 12:59:32 GMT

Decía Platón que el mundo inteligible (los arquetipos)

se refleja en el mundo sensible....

No hace falta más que observar la Naturaleza,

para darse cuenta de que se refleja fielmente,

de tal forma que podemos ver el "rostro" de lo Bello

y quedamos extasiados...."enamorados"

Cuando el Alma está en Paz... y es un espejo tranquilo, limpio...

igualmente como Ella, refleja ese misterio y logra captarlo

aunque sea por instantes, en que se roza lo eterno

Eso es lo extraordinario, pienso yo, del mundo sensible....

su capacidad de reflejo, de espejo,

que en lugar de verse como un peligro, que atrapa en la ilusión,

puede ser un gran aliado, que nos ayuda, entre otras cosas, a recordar...

Y mientras hacemos el camino de "vuelta a Casa",

cuánta belleza acompañándonos siempre.....

en tantos y tan hermosos reflejos de "Lo Divino"

En el cielo, en la tierra, en los nobles corazones,

en esta Gran Familia que somos todos.

Y sobre todo en los lazos irrompibles que genera el Amor,

a lo largo de esta aventura mágica que es nuestra existencia....

Loto 27/02/08

Khalil Gibran y Mayy Ziyadeh

Thu, 14 Feb 2008 15:25:45 GMT

KHALIL GIBRAN y MAYY ZIYADEH

“Lady Halcón” en el siglo XX

Tras la desaparición de Gibran, poeta libanés fallecido en 1931 y mundialmente conocido por su libro “El profeta”, hemos querido rendir homenaje al amor que presidiera su vida, y que rememora de algún modo una hermosa leyenda traspasada al cine en 1985. Dirigida por Richard Donner y protagonizada por Michelle Pfeiffer, “Lady Halcón” cuenta la historia de una pareja de enamorados, víctimas de un encantamiento y condenados a no verse nunca: ella, convertida en halcón durante el día, acompaña de manera inseparable al caballero, pero al llegar la noche, este se transforma en lobo, justo cuando la dama recobra su apariencia femenina.

Algo similar ocurrió con Khalil Gibran y Mayy Ziyadeh. Cuando Gibran publica en 1912 su novela “Alas rotas”, Mayy le envía una primera carta, haciéndole llegar su admiración por el libro. Él se apresura a contestar y así se inicia una correspondencia que durará casi 20 años, hasta el final de la vida del poeta.

El hecho de que jamás llegaron a encontrarse es algo que nos llama la atención, y nos lleva a pensar que la lejanía de la amada fue el fuego que alimentó de continuo la obra universal del artista, dando lugar a sus mejores creaciones. Como él mismo afirma en una de sus cartas: “El amigo ausente puede estar más próximo y cercano que el amigo presente, ¿no es el monte más impresionante y de más clara apariencia para el que marcha por la llanura que para el que vive en él?

Él, el lobo. Habiendo dejado su patria por última vez en 1903, ¡cuánto deseó la vuelta!, pero las circunstancias, siempre al acecho, le obligaron a permanecer en Estados Unidos. Y si bien dedicó grandes esfuerzos a la revitalización de la cultura árabe, Gibran se retrata a sí mismo consagrado a la causa de la Humanidad, y une a su magnífica personalidad de escritor, la de pintor y dibujante, dejando reflejado en su obra todo el encanto de Oriente y Occidente, con rasgos románticos y clásicos, eminentemente simbólicos e idealistas.

Entre sus obras más conocidas destacan “El profeta”, “El jardín del profeta”, “El loco”, “La procesión”, “Las ninfas de los valles”, “Arena y espuma”, etc.

Ella, el halcón. Nacida en la ciudad de Nazareth, de aguda inteligencia, con inclinación a la ciencia y gran memoria, era poco habladora debido a su tendencia natural a la reflexión.

Cuando su familia se trasladó a Egipto, ya conocía varios idiomas y en 1911 entró en la universidad de El Cairo, siendo la primera muchacha árabe de la Facultad de Letras. Además, fue famosa como oradora en diversas capitales árabes, así como por sus salones literarios: durante cerca de quince años, y cada tarde de los martes, abrió su casa para recibir a escritores y poetas, pues el hecho de conocer perfectamente cinco idiomas le permitía ser anfitriona de gran cantidad de personalidades, tanto árabes como extranjeras.

¿Por qué no llegaron a encontrarse? En una época en que la casi totalidad de las mujeres árabes vivían veladas, a excepción de una minoría, ella, Mayy Ziyadeh, la periodista liberada, la osada escritora y sin par oradora, vivió prisionera de la educación conservadora de entonces, que censuraba el que una joven declarase sus sentimientos. Y aun cuando Gibran le revela en sus cartas lo hermoso y limpio del sentimiento que siente hacia ella, su alma femenina oscila entre avanzar y retroceder, sin poder liberarse de las cadenas que le atan.

Las cartas. El conjunto de las cartas que el poeta escribiera a la mujer que amó, y que ella se atrevió a publicar tras su muerte, constituye una maravillosa literatura epistolar que nos revela a un Gibran íntimo y sincero, y nos hace añorar de algún modo ese ritmo reposado y casi perdido del “viejo arte de escribir cartas”, en las que –frente a la superficialidad de las comunicaciones actuales– sí tenía cabida la expresión del alma, por cuanto en la lejanía trata de evitarse lo vulgar para acercarse con lo mejor de sí mismo.

LAS CARTAS (fragmentos)

11 de junio de 1919

Mi querida señorita Mayy:

Vuelvo de un prolongado viaje al campo y me encuentro con sus tres cartas. He dejado todo lo que se hallaba esperándome en este despacho, para pasar el día atento a su conversación...

(Sin embargo, el lenguaje escrito dificulta a veces el entendimiento entre ambos)

(...) Amiga mía coloquemos nuestras diferencias –la mayoría de las cuales son verbales– en un Cofre de Oro, y tirémoslo al Mar de las Sonrisas. Si ya hay siete mil millas que nos separan, no añadamos ni un palmo más a esta enorme distancia, intentemos más bien acortarla mediante el anhelo de la fuente y la sed de eternidad.

(...) Cuando comenta los dibujos de mi libro, ¿cómo puede decir: “Ustedes, los artistas...”? Usted, Mayy, es uno de los nuestros y está entre nosotros. Se encuentra entre los hijos e hijas del arte, como la flor está entre las hojas. Si no, dígame, Mayy, dígame cómo aprendió todo lo que sabe, y en qué mundo se reunieron esos tesoros de su alma, en qué época vivió su espíritu antes de que llegara al Líbano. En el genio hay un secreto más profundo que el de la vida...

25 de julio de 1919

Desde que le escribí hasta ahora, la he tenido presente. He pasado largas horas pensando en usted, hablándole, interrogando sus misterios e informándome sobre sus secretos. Y es asombroso que, frecuentemente, haya sentido la presencia de su esencia etérea en este despacho espiando mis movimientos, dirigiéndose a mí, rodeándome, manifestando su opinión sobre mi conducta y mis actos.

Una vez me dijo: “¿No se da entre las mentes una conversación y no se produce un intercambio entre las ideas, que la aprehensión sensorial no puede efectuar?”. Últimamente se me hace patente la existencia de un vínculo intelectual sutil, vigoroso, extraño, cuya naturaleza e influjo difieren de los de cualquier otro, pues es más intenso, sólido y permanente; no comparable a los lazos de la sangre, biológicos o morales. Ni uno solo de los hilos de este lazo está tejido por los días y las noches que pasan entre la cuna y la tumba, pues puede darse entre dos a los que ni el pasado ni el presente han reunido y a los que quizá ni el futuro reunirá.

En este vínculo, Mayy, guarda el alma un oculto entendimiento mutuo, algo así como una profunda canción tranquila que oímos en la calma de la noche y que nos traslada más allá del día, del tiempo, de la eternidad...

9 de noviembre de 1919

He pasado los meses de verano en una casa aislada, alzada como un sueño entre el mar y el bosque...

(...) La conversación que el Tiempo mantenía desde el mar la oí por vez primera cuando tenía ocho años y me quedaba perplejo ante mí mismo. Me revestía entonces de mi vida, y empezaba a combatir con mis muchas preguntas la paciencia de mi difunta madre. Esa es la voz que oigo hoy, preguntando las mismas cosas, pero a la Madre total, que me responde sin palabras y me hace comprender cosas que, cada vez que he intentado manifestarlas a los demás, se transformaban en profundo silencio al ser proferidas por mi boca. Hoy estoy sentado a la orilla del mar, mirando al punto más lejano del horizonte azul y haciendo igualmente mil y una preguntas. ¿Habrá alguien que las conteste en nuestra tierras? ¿Se abrirán las puertas del tiempo, aunque solo sea por un segundo, para que veamos los secretos y enigmas que hay tras ellas?...

28 de enero de 1920

Permítame que le diga de nuevo que odio la ironía, sutil o no, entre amigos, y la hipocresía y el artificio en todas las cosas, y lo odio porque veo en ello las consecuencias de la civilización de la máquina, que va sobre ruedas porque está sin alas...

(...) Sin embargo, usted, Mayy, es una de las hijas de la nueva mañana, ¿por qué no despierta a los durmientes? La muchacha dotada ocupó y ocupará el puesto de mil hombres capacitados. No dudo de que si llama a esas almas perdidas, perplejas y esclavizadas, con la fuerza de la constancia despertará en ellas la vida, la determinación, el deseo de subir a la montaña. Haga esto, y confíe en que quien vierte aceite en la lámpara, llena la casa de luz...

21 de mayo de 1921

(...) Tú, Mayy, eres uno de los tesoros de la vida, y agradezco a Dios el que seas de una nación a la que yo pertenezco, y vivas en un tiempo en el que vivo yo. Cada vez que te imagino viviendo en el siglo pasado o en el futuro, alzo mi mano y la agito en el aire, como queriendo disipar una nube de humo de delante de mi rostro...

5 de octubre de 1923

No, Mayy, no tenemos que hacernos reproches, sino entendernos. Y esto no es posible si no hablamos con la sencillez de los niños. Tú y yo sabemos que amistad y “redacción” no se ponen fácilmente de acuerdo. El corazón, Mayy, es sencillo, y las manifestaciones del corazón son elementos simples. Pero escribir es un compuesto social, ¿qué dirías si nos dejamos de redacción por una palabra sencilla?

“Vives en mí y yo vivo en ti; lo sabes, y lo sé”.

¿Qué nos impedía pronunciar estas palabras el año pasado? ¿La vergüenza, el orgullo, los convencionalismos o qué? Desde el principio sabíamos esta verdad básica, ¿por qué, pues, no la hemos manifestado con la sinceridad de los creyentes auténticos y libres?

(...) Te digo, Mayy, y te lo afirmo ante el cielo y la tierra y lo que hay entre ambos, que no soy de quienes encuentran en sus días y sus noches momentos desocupados, y los llenan de pasatiempos amorosos, ni de quienes minimizan los secretos de sus espíritus y los misterios de sus corazones, y los esparcen ante cualquier viento que sopla. Me preocupo mucho, como todos los hombres que tienen muchas preocupaciones; ansío lo grande, lo noble, lo bello, lo puro, como algunos hombres, y soy un extraño solitario y salvaje como otros, a pesar de mis setenta mil amigas y amigos. Como algunos hombres también, no me inclino por esas acrobacias sexuales conocidas por la gente con buenos nombres y epítetos aún mejores. Yo, Mayy, como tu prójimo y el mío, amo a Dios, a la vida, a la gente, sin que hasta ahora los días me hayan exigido que desempeñe un papel inadecuado a nuestros semejantes.

Pero te he escrito y me has contestado recelosa... ¡Ay, si supieras cuán cansado estoy de lo innecesario! ¡Si supieras cuánto necesito la sencillez! ¡Si supieras la nostalgia de absoluto que tengo, de un absoluto blanco, del absoluto en la tempestad, del absoluto sobre la cruz, del absoluto que llora sin verter sus lágrimas, que ríe sin avergonzarse de su risa! ¡Si supieras, si supieras!...

8 de octubre de 1923

(La carta contiene dos fotografías, escritas en el anverso)

Dime, ¿has visto en tu vida dos rostros más bellos que estos? Yo creo que son la más elevada manifestación del arte griego, cuando el arte griego estaba en la cima. Siempre que visito Washington voy al Museo y me encamino directamente a la Sala Griega. Me siento un rato ante los dos rostros, y luego salgo sin mirar ni a derecha ni a izquierda, para no perturbar esta belleza sagrada con otra hermosura.

Dios haga feliz la mañana del dulce y hermoso rostro. Gibran

***

El 10 de abril de 1931, tan solo dos semanas antes de la partida definitiva de Gibran hacia el Absoluto que anhelaba, el correo depositó en manos de Mayy una última carta conteniendo un dibujo y una sencilla dedicatoria: “A Mayy, de Gibran”, afirmándole que esa llama azul de ambos jamás se apagaría.

En la seguridad de que su luz alumbra desde entonces miles de corazones, extraemos de uno de sus maravillosos libros, las palabras del propio Gibran, que traen a nuestras conciencias recuerdos de futuro:

“Vine a decir una palabra y la he de decir ahora. Y si la muerte se opone, será pronunciada por el Mañana, porque el Mañana nunca deja un secreto en el libro de la Eternidad.

Vine a vivir en la gloria del Amor y a la luz de la Belleza, reflejos de Dios. Aquí estoy, vivo, y no he de ser destronado del dominio de la vida, porque a través de mi palabra viviente viviré en la muerte.

Vine aquí para ser de todos y estar junto a todos, y lo que haga hoy en mi soledad repercutirá mañana en los ecos de la multitud.

Lo que digo ahora con un solo corazón será repetido mañana por miles de corazones”.

M.ª Teresa Cubas

Recogido de la Revista ESFINGE